El éxito de público que está cosechando Guerrilla Girls, la última muestra programada por AlhóndigaBilbao, ha motivado su ampliación durante dos semanas más, completando la programación con diferentes tipos de visitas guiadas que mejoran el conocimiento de este recorrido sobre el trabajo de las Guerrilla Girls, colectivo artístico feminista estadounidense. La exposición presenta la práctica totalidad de los carteles y proyectos realizados por este colectivo desde su fundación en 1985 hasta la actualidad.

Organizados en una secuencia cronológica, los carteles se muestran junto a una serie de documentos que generan un “contexto” que informa sobre la historia y los procesos de producción del colectivo. Se pueden contemplar publicaciones, camisetas, correspondencia, documentación de acciones y exposiciones y recortes de prensa del colectivo, así como el documental ‘Guerrillas in Our Midst’ que Amy Harrison realizó en 1992 y la entrevista en video ‘Interview 2013’ que el comisario de la muestra ha hecho específicamente con motivo de la retrospectiva.
Arte independiente
En la intersección entre el arte y el activismo, Guerrilla Girls son una voz destacada de la última etapa del movimiento arte feminista. Un movimiento que se ha ocupado de desbaratar ficciones que, como las de “artista genio” y “obra maestra”, sostienen un concepto de arte que se presenta como independiente de su contexto social e histórico y que, aunque se forja en el siglo XIX, sigue vigente en la actualidad. Y lo está, porque esas ficciones sirven para perpetuar los procesos de mistificación de un arte que además se clasifica como mayor o menor dependiendo del sexo -y también de la raza- de quien lo produzca. Manteniendo el anonimato, sus miembros se ocultan bajo máscaras de gorila y adoptan nombres de mujeres insignes fallecidas, denunciando el olvido sistemático que sufren las figuras femeninas en las sociedades contemporáneas.