Bilbao Art District, un centenar de actividades en la edición más larga
La intervención de artistas se convirtió en la seña de identidad
- Estrategia Empresarial
- 06-Junio-2018
El alcalde de Bilbao, Juan Mari Aburto, inauguró una de las obras más representativas y con más significado del certamen: ‘Secuencia de Impacto’, del artista madrileño Santiago Morilla.
La recientemente clausurada ‘Semana de las Artes’ de Bilbao Art District, cuyo objetivo fundamental es la interrelación de la ciudadanía con artistas, galerías, agentes culturales, centros de producción, museos, universidad, profesionales y todas las personas y entidades vinculadas al mundo del arte, volvió a ser un éxito.
Ésta, su sexta edición, fue además, con 10 días de duración, la más larga, en la que ha destacado la implicación del sector profesional, con la propuesta de cerca de 50 acciones.
Así, entre todos, presentaron una programación con cerca de un centenar de actividades, que se completó, con exposiciones, encuentros y diálogos con artistas, talleres para todos los públicos, creaciones artísticas en tiempo real y a pie de calle, ‘performances’ y visitas guiadas por galerías de arte y, como novedad este año, por la ría en barco, que se convirtió en un gran espacio de exhibición y producción. También el alcalde de Bilbao, Juan Mari Aburto, que presidió la apertura de la ‘Semana de las Artes’ de Bilbao Art District, recordó que la programación es posible gracias a la colaboración público-privada. Entre las entidades participantes, el Museo Guggenheim Bilbao, el Museo de Bellas Artes, el Museo Marítimo Ría de Bilbao, la Facultad de Bellas Artes de la UPV/EHU, la Fundación BilbaoArte, las galerías y centros de producción artística.
Artistas destacados
Aburto inauguró una de las obras más representativas y con más significado del certamen, ‘Secuencia de Impacto’, del artista madrileño Santiago Morilla, que representaba una metáfora de Bilbao Art District. Morilla presentó un invernadero en el que las plantas incorporaban sensores que al contacto con las manos producían determinados sonidos. De esta forma, cada visitante podía interactuar con la obra y crear una experiencia sonora diferente.
Para su autor, la cúpula representaría la labor de Bilbao Art District y del Ayuntamiento para dar cabida y favorecer el crecimiento del sector del arte. Las plantas serían la representación del sector y los estímulos recogidos por los sensores aluden a la interactuación de los agentes del sector entre sí y con el conjunto de la ciudadanía.
Otros artistas destacados fueron el editor, músico y youtuber Christian Flores, autor del vídeo ‘Velaske yo soi wapa’, con más de siete millones de visitas en Youtube; la artista vitoriana Miriam Isasi, quien presentó una revisión del himno ‘La Internacional’, interpretado por bailarinas y bailarines de claqué cuyos zapatos llevan suelas forjadas con metralla de la Guerra Civil; o Histeria Kolektiboa, entre otros.
Ésta, su sexta edición, fue además, con 10 días de duración, la más larga, en la que ha destacado la implicación del sector profesional, con la propuesta de cerca de 50 acciones.
Así, entre todos, presentaron una programación con cerca de un centenar de actividades, que se completó, con exposiciones, encuentros y diálogos con artistas, talleres para todos los públicos, creaciones artísticas en tiempo real y a pie de calle, ‘performances’ y visitas guiadas por galerías de arte y, como novedad este año, por la ría en barco, que se convirtió en un gran espacio de exhibición y producción. También el alcalde de Bilbao, Juan Mari Aburto, que presidió la apertura de la ‘Semana de las Artes’ de Bilbao Art District, recordó que la programación es posible gracias a la colaboración público-privada. Entre las entidades participantes, el Museo Guggenheim Bilbao, el Museo de Bellas Artes, el Museo Marítimo Ría de Bilbao, la Facultad de Bellas Artes de la UPV/EHU, la Fundación BilbaoArte, las galerías y centros de producción artística.
Artistas destacados
Aburto inauguró una de las obras más representativas y con más significado del certamen, ‘Secuencia de Impacto’, del artista madrileño Santiago Morilla, que representaba una metáfora de Bilbao Art District. Morilla presentó un invernadero en el que las plantas incorporaban sensores que al contacto con las manos producían determinados sonidos. De esta forma, cada visitante podía interactuar con la obra y crear una experiencia sonora diferente.
Para su autor, la cúpula representaría la labor de Bilbao Art District y del Ayuntamiento para dar cabida y favorecer el crecimiento del sector del arte. Las plantas serían la representación del sector y los estímulos recogidos por los sensores aluden a la interactuación de los agentes del sector entre sí y con el conjunto de la ciudadanía.
Otros artistas destacados fueron el editor, músico y youtuber Christian Flores, autor del vídeo ‘Velaske yo soi wapa’, con más de siete millones de visitas en Youtube; la artista vitoriana Miriam Isasi, quien presentó una revisión del himno ‘La Internacional’, interpretado por bailarinas y bailarines de claqué cuyos zapatos llevan suelas forjadas con metralla de la Guerra Civil; o Histeria Kolektiboa, entre otros.
